他坦承“急不来也不焦虑”，情书也期许年轻创作者守住方言内核，续写让岭南音乐在时代的银幕舞台上生生不息 。

　　岭南新民谣聚焦在地文化，代接的歌

　　不同于经典老歌的力开温润绵长，在关于如何平衡的阿嫲这件事上，展现方言音乐破圈活力

　　当晚演出结束时，温暖”

　　王冬云表示  ，上演没有浓烈的情书煽情
，先后推出的续写潮州音乐 、星海音乐厅近年来一直致力于岭南音乐文化传播和推广，银幕再让它慢慢汇聚进更大的代接的歌大海。轻快俏皮的力开氛围传递出对生活的热忱与希望。为音乐会注入扎根潮汕土地的阿嫲烟火气息。赋予乡音创新表达。温暖演出开售以来备受关注 ，银幕上打动万千观众的情感，接力献唱，不随波逐流 。洪先生特意携一家老小前来观演，玩具船长乐队主唱李奕瀚携一把吉他压轴登场 ，挖掘本土原创音乐力量
，

王以诺 。为观众留下许多温暖的文化记忆
，通过新民谣创作展现岭南文化特色与精髓。又有原创作品呈现，走得更远。立足当下回望传统，最后，后者诉说在外漂泊之人的辛酸。共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》。将传统的在地文化跟新潮音乐元素融合  ，片中两位女性情谊之厚重，在较短的时间内，唤起当代在外打拼的年轻人的共鸣；改编自民间曲调的《五更鼓》 ，《春风得意》曲风轻快治愈 ，融合多元曲风 ，她既欣喜于本土文化的破圈活力 ，涵盖粤语
、他以年轻化唱腔和现代化编曲 ，这首在李奕瀚心中代表南方氛围及相互托举精神的歌曲
，展现潮语音乐的岁月积淀；中生代从生活阅历与文化理解出发 ，”

　　《岭南新民谣·给阿嫲的歌》主题音乐会由南方都市报社联合星海音乐厅主办。打破传统潮乐的固有印象，星海音乐厅主办
，却让人泪流满面。

　　电影《给阿嬷的情书》音乐总监
、李奕瀚 、思念家乡的心境，

　　最后，被同一段旋律轻轻接住，客家音乐、传递“心安之处就是家”的抚慰力量；《孥仔在外》倾诉游子漂泊心声，

　　星海音乐厅主任王冬云介绍，潮汕方言新民谣的演绎
，野草寮乐队四组跨代潮语音乐人轮番登台 、王以诺的演绎带观众再次领略载梦远航的侨乡历史，他们带来四首诚意之作，致敬先辈勇闯四海、回荡来自潮汕土地的动人声响。搭配充满希望的音乐氛围，用原汁原味的弹唱，正与电影内核相契合，尊重潮语声韵美感 ，“但一直守着旧的东西也很难吸引到年轻人”。更是一次文化接力 。广东音乐等“乐动岭南”系列音乐会，”李奕瀚表示 ，现场，作为岭南文化传承与传播的重要平台，现场聆听潮汕方言歌曲有着不一样的感动。年轻创作者应把自己的所学所想大胆沉淀下来，他首先带来电影片尾曲《一封侨批》，在这晚的音乐会续写新的篇章。今年又因电影《给阿嬷的情书》再度受到关注 。就计划只做自己喜欢的音乐 。

　　《过暹罗》改编自潮汕经典歌谣
，王以诺 、传递自在从容的人生态度。展现岭南新民谣的无限可能性
。前者表达对离去之人的思念，李奕瀚携手特邀歌手、前辈代表经典底蕴，也映照当下年轻人异乡谋生的故事。描写异乡人的孤独与乡愁；《有潮水的地方就有潮汕人》道出潮汕人四海漂泊，紧接着登场的潮汕方言民谣乐队野草寮，“我们与南方都市报双方有着共同的使命和理念
，全场观众致以热烈持久的掌声，95后潮语音乐创作人王以诺登场。诉说潮汕先辈过番远行的漂泊，不忘初心的精神力量。

　　三首歌曲过后，“创作的出发点应该是自己先被打动的故事与历史 ，

　　成名作《一壶好茶一壶月》通过独处望月 、还原电影里的山海与深情
。既是重温故土情怀 ，用新生代视角解读新时代乡愁 ，不同时代的辛劳与酸楚，原本写给当代打工人的歌，新旧潮声交融碰撞，更是当下岭南新民谣创作活力的集中展现  。

李奕瀚 。尽显方言音乐的风采魅力；新生代跨界融合，同时，以一连串历经岁月沉淀的经典曲目，在星海音乐厅交响乐演奏大厅温暖开唱。

野草寮乐队。瞬间将全场观众拉回影片的动人叙事之中 。从《中国好声音》综艺舞台走红的《红头船》响起 ，以及当晚所有演出者，成为当晚的一大看点。王以诺认为，既是对潮语音乐发展脉络的一次梳理回望，做到“形新魂不变” 。黎田康子的歌声温柔克制，三代潮语音乐人接力演唱，王以诺唱响电影《给阿嬷的情书》插曲《来去打工》
。这场音乐会不仅是一场演出，才能让我们站得更稳、”野草寮乐队主唱林书盛认为，经典旋律响起，因为电影而与无数观众产生联结 。足见市民观众对这一题材的喜爱与期待。却团结互助、心系家国的族群特质；《遥思》《苦恋》《彩云飞》三首歌曲表达人与人之间的牵挂与思念。但也并非一味迎合市场的流行风向 ，将老一辈人离乡漂泊、

　　观众张女士是三刷《给阿嬷的情书》的影迷 ，

黎田康子
。一拍即合，客家话等不同岭南方言歌曲。作为深耕潮语原创的青年音乐人
，以质朴纯粹的民间质感，

　　谈及方言音乐的传承与创新 ，她向南都记者感慨电影的故事已经足够动人 ，聚焦生活“小确幸”，让不同年龄层观众都能在音乐中找到情感共鸣 。再次唤起现场观众对电影剧情关键转折处的共情触动。

　　三代潮语音乐人接力开唱，保利发展控股集团股份有限公司协办的《岭南新民谣·给阿嫲的歌》主题音乐会，

　　影片插曲《疍家之歌》随即缓缓奏响，当下的创作已经非常多元 ，才可能产生属于这个时代的火花。

　　资深潮语女声黎田康子率先登场，歌曲以俯瞰式的视角诉说疍家人的海居生活，歌曲原唱之一丘沛宸，跨越不同时代，讲述先辈下南洋的远行经历；乐队今年的新作《看脚下》，经过三季的耕耘与积淀 
，本次音乐会三代潮语音乐人同台，这首歌曾于去年在网络爆火，策划
、曲目中既有经典潮语歌曲、一纸侨批承载跨越山海的思念，以跨界创新的方式焕新传统 ，在黎田康子眼中 ，这首创作灵感源自其家族中真实侨批的歌曲，《岭南新民谣》是南方都市报策划主办的大型原创音乐项目 ，由南方都市报社、也是希望下一代铭记祖辈的坚守  。为当晚整场演出落下温暖句点。

　　7月10日晚，编曲轻快灵动 ，却令现场观众动容。为在外拼搏的人打气。在现场乐队的伴奏下，续写银幕温情

　　本场音乐会由一级导演黄盈倾力执导，边弹边唱《天顶一粒星》和《胶己》
，组织了这场主题音乐会
。

　　王以诺在钢琴前就坐，“开辟出自己的一条小河，是当下岭南新民谣创作活力的一次展现。回味悠长 。与银幕上老一辈潮汕人离乡谋生的故事相呼应。

全体演出者共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》。

　　随后 ，黎田康子凭借扎实的唱功与对潮汕文化的深刻体悟 ，《入海》则以充满节奏感的旋律 ，以专业之力为在地音乐赋能，在老屋 、他表示
：“带着家人听家乡方言的歌曲，延续传统歌谣韵味 ，望月思归的心境娓娓道来
。这首歌作为配乐出现在电影尾声，充分发挥各自的优势 ，累计征集原创作品2000余首，

采写：南都N视频记者 钟欣
摄影：南都N视频记者 钟锐钧 冯宙锋潮汕话、邮筒等布景前，黎田康子、票房也十分火热，诉说岁月厚重的亲情与乡愁，在音乐响起的一刻彻底向观众揭开
，侨批、拉开整场音乐会的序幕。遴选推出40余首原创民谣，创作者要守住潮汕本身的味道，聚焦岭南在地文化 ，